La crítica frente a la piedra levantada

Pablo Raphael

Publicado el 2017-10-22

«Si otra desgracia como la que acaba de suceder en México fuese letal para el país y acabara con toda nuestra civilización, y dentro de dos mil novecientos años un grupo de arqueólogos se topase con este libro entre los escombros de la antigua ciudad enterrada, es muy probable que de sus páginas surgiese una certeza: el mito mexicano es hijo del caos y sólo lo salva el arte.»

Missing Asher

Maite Aldaz

Publicado el 2017-10-14

«Al unir espacio de producción y exhibición, y, sobre todo, al destruir la pieza tras haber pasado el tiempo previsto, el trabajo de Asher se ha desligado de las lógicas y los usos comerciales. Ello le ha permitido mantener la distancia necesaria para llevar a cabo un ejercicio consecuente de su práctica artística. La destrucción de sus obras no ha supuesto que caigan en el olvido. Al contrario, su Writings (1973-1983) On Works (1969-1979), un libro a la venta, disponible en bibliotecas e incluso accesible en internet, asegura que su trabajo goce de una amplia difusión. Y en tanto que materialización de una buena parte de la herencia que nos deja, constituye el ejemplo de una vía que está abierta para que se la pueda continuar.»

La semilla como materia política

Blanca de la Torre

Publicado el 2017-10-08

«A estas alturas se ha perdido un 93% de las variedades de cultivos alimenticios por causas antropogénicas, que cargan con la mayor parte de la responsabilidad de la situación de ecocidio del momento presente, erróneamente llamado “antropoceno”. Este manido término acaba siendo demasiado genérico y evade la compleja red de implicaciones coloniales, ecológicas y políticas tras el deterioro ecológico del planeta. En cambio “capitaloceno”, el término utilizado por, entre otros, Donna Haraway, Andreas Malm y Jason Moore, caracteriza de un modo más acertado nuestra época como la era del capitalismo.»

La cuestión del animal en el pensamiento de Emmanuel Lévinas y Jacques Derrida*

Sebastián Chun

Publicado el 2017-09-30

«A partir de la necesidad de no hacer del otro un enemigo de la humanidad, Derrida nos recuerda que tras conceptos como “Estados canallas”, libertad o democracia, se esconde una idea de lo propiamente humano que excluye a todo otro y lo expulsa al ámbito de lo inhumano. Por eso el pensamiento de Derrida es una zooantropolítica y no una biopolítica, ya que le interesa rastrear la frontera hombre-animal y sus implicaciones políticas. Esto también se comprende al leer el texto de 1989 “«Hay que comer bien» o el cálculo del sujeto” y el seminario Políticas de la amistad dictado en el periodo 1988-1989. Las reflexiones sobre lo político y el animal son inseparables en el pensamiento de Derrida, y cuando éste se pregunta por la (im)posibilidad de otra política, de la democracia por venir, se encuentra en la búsqueda de una alternativa a una lógica soberana deudora de la teología política y a un liberalismo despolitizador que en última instancia deshumaniza toda diferencia.»

Netflix, Narcos y realismo mágico neoliberal, ¿sí o qué?

Arte y Trabajo BWEPS*

Publicado el 2017-09-17

«La tautológica advertencia que atraviesa todas las temporadas es la misma: “Esta dramatización está inspirada en eventos reales. Sin embargo, ciertas escenas, personajes, nombres, negocios, incidentes, localizaciones y eventos han sido tratados desde la ficción con fines dramáticos”. En Narcos lo documental es, ante todo, un look necesario. El uso de fotografías y videos de archivo son anclajes o tags emocionales para establecer el marco temporal en el que trabaja la serie, es decir, la inminente caída del bloque socialista y los correspondientes desfiguros sociopolíticos.»

Fortunas de la llamada Estética Relacional

Peio Aguirre

Publicado el 2017-09-10

«¿Cuáles fueron los rasgos que definieron dichas prácticas durante esa década, al calor de las transformaciones culturales e institucionales y dentro de una fase del capitalismo tardío? Algunos de estos rasgos serían: la flexibilización de la economía y el boom y fascinación en el arte por la nueva economía y las tecnologías; el surgimiento del arte de proyecto o la respuesta a realizar intervenciones in situ en los museos y galerías, esto es, el artists-providing-sevices como una renovación de la anterior Crítica Institucional; una sofisticación del neoliberalismo de los ochenta comparado con los noventa y el afianzamiento de la globalización económica y cultural.»

Relámpago permanente

David García Casado

Publicado el 2017-09-02

«En el territorio del que nos ocupamos el conocimiento solo ocurre al modo del rayo. El texto es el trueno que a continuación redobla. Algunos nos conformamos con ser testigos de la manifestación efímera del relámpago. Pero no olvidemos que el relámpago es un viaje de ida y vuelta.»

NAFTAlgia

Arte y Trabajo BWEPS*

Publicado el 2017-07-22

«En todo caso, yo pregunto por mis promesas rotas. Las de mi amor gringo prohibido, las promesas de poder vivir en California y venir a pasar las navidades a León, el día de muertos a Oaxaca, el verano en Veracruz y todos los fines de semana irnos Tijuana o al DF. Promesas tan vacías como las de un arte global en un tiempo como este, en el que ya se habla del “fin de la globalización” y el ascenso del populismo, de la crisis de las integraciones regionales como la Unión Europea o el NAFTA mismo con su respectivo reordenamiento geopolítico.»

Diario parisino*

Walter Benjamin

Publicado el 2017-07-16

«La postura romántica del norteño, que en su urdir de un mundo onírico intenta parecerse al infinito, y el rigor del sureño que, más bien tercamente, entra en competencia con la infinitud del azul del mediodía para concebir algo que también sea perenne. En esta conversación me acuerdo de cuando escribí las primeras cuarenta páginas, en Capri y en pleno julio, del libro sobre el drama barroco: no tenía nada salvo pluma, tinta, papel, una silla, una mesa y el calor del mediodía. Esta carrera con la duración sin fin, cuya imagen evoca el cielo del mediodía en el sur de modo tan perentorio como el cielo nocturno la de un espacio infinito, hace que la mística del sur tenga un carácter cerrado, algo que se expresa arquitectónicamente, por ejemplo, en los templos del sufismo.»

El espíritu de un tiempo que está por venir (Daniel G. Andújar en documenta 14)

Imma Prieto

Publicado el 2017-07-09

«En esta especie de aquelarre histórico de pronto nos encontramos -y no casualmente en Alemania- recordando cómo nació el romanticismo, y en él aparecieron las ideas de monstruo y de fantasma; cómo Siegfried Kracauer escribió De Caligari a Hitler, analizando las formas cinematográficas del cine expresionista alemán y curiosamente advirtiendo al lector de que en ciertos cánones se encuentra el espíritu del tiempo que está por venir.»

La institución de los cuerpos vivientes según Judith Butler*

Monique David-Ménard

Publicado el 2017-07-02

«Hay aquí un hegelianismo residual, aunque decisivo, en el pensamiento de Butler. Primero, a partir del no ser, que Hegel, en la Ciencia de la lógica (1812), se da la ocasión de pasar del pensamiento al ser: porque, escribe, persiste una diferencia entre no pensar en absoluto y pensar un no-ser indeterminable que el no ser se transforma en algo del ser que Hegel denomina Dasein, es decir, justamente, existencia o ser-ahí.»

Miedo*

Byung-Chul Han

Publicado el 2017-06-25

«El miedo tiene etiologías muy diversas. Lo que suscita el miedo es, en primer lugar, lo extraño, lo siniestro e inhóspito, lo desconocido. El miedo presupone la negatividad de lo completamente distinto. Según Heidegger, el miedo se produce en vista de una nada que se experimenta como lo completamente distinto de los entes. La negatividad, lo enigmático de la nada nos resulta hoy ajeno, porque el mundo, como si fuera unos grandes almacenes, está repleto de entes.»

Toi Māori, un arte heterogéneo

Claudia Arozqueta

Publicado el 2017-06-18

«Tal como sugiere el historiador del arte Ian McLean, la prerrogativa de la modernidad es el rechazo a la noción de lo indígena, de lo antiguo. Irónicamente, cuando se habla de la inclusión de prácticas indígenas en el circuito de arte, es porque los artistas exitosos y representativos de esta corriente, son quienes, en ocasiones, han dejado de lado su aspecto indígena. (6) Por ejemplo, la obra actual de Peter Robinson o Jacqueline Fraser, ambos artistas con una considerable proyección internacional,  no tiene una visible conexión con la estética maorí. La creciente presencia actual de lo indígena y su consumo es de carácter ambiguo.»

Una lectura de Yo veo / Tú significas de Lucy R. Lippard

Peio Aguirre

Publicado el 2017-06-11

«Lo interesante aquí es que lleva al terreno de la literatura gran parte de las innovaciones y rupturas que ocurrieron en el arte del periodo, caracterizado por esta ‘desmaterialización’. Este viaje de ida y vuelta entre literatura y arte es clave porque pone el acento en la escritura como el centro vital y creativo de una forma de estar en el mundo. Yo veo / Tú significas es un cúmulo de fragmentos heterogéneos, orquestados, a partir de autobiografía y autoficción, de citas y apropiaciones, de horóscopos y el I Ching, de descripciones de fotografía documental, de diagramas y mapas, estadísticas y encuestas, de feminismo, de titulares de periódicos y de muchas cosas más.»

Algunas reflexiones sobre la 57ª Bienal de Venecia

Irmgard Emmelhainz

Publicado el 2017-06-04

«Mientras que las obras de Hirst y Lachapelle son un reflejo reflexivo de la contemporaneidad, la tarea que se le atribuye al artista –como contenedor representativo de los derechos humanos– de cambiar al mundo a través de la inclusión, la participación y la creatividad, oscurece hasta qué punto son inseparables la esfera del arte y la de la economía financiera y corporativa y cómo se activa la forma de subjetividad reificada. En ese sentido, dentro de un esquema lacaniano, Hirst y Lachapelle funcionan como lo Real, los pabellones nacionales como lo Simbólico y Viva Arte Viva como lo Imaginario

Dicho de otra manera (Cinco intentos)*

Mariano Zuzunaga

Publicado el 2017-05-28

«Con respecto a la fotografía es sabido que en realidad nadie la inventó. Sabemos que durante siglos fue algo así como un descubrimiento fallido. En cuanto se sacaban sus resultados a la luz, estos se desvanecían, pero, por el hecho de que finalmente se lograran fijar sus resultados no cambiaron demasiado las cosas. Se interrumpía el desvanecimiento de la imagen pero los resultados vistos a la luz hacían de pronto evidente otro desvanecimiento del todo inesperado y que ocurría, ya no en la dimensión lumínica del proceso sino en la percepción y concepción de nuestra dimensión temporal.»

Apuntes y reflexiones para la comunidad artística sobre Venezuela y la situación actual

Ángela Bonadies & María Virginia Jaua

Publicado el 2017-05-21

«¿Cuál es la relación entre arte y política? Esta podría ser la pregunta con la que nos gustaría hacer una llamada a la reflexión de nuestra comunidad artística sobre lo que está ocurriendo en Venezuela. Sabemos que no es una tarea fácil, por lo complejo de la situación, por el aceleramiento de los acontecimientos y también, claro está, por la distorsión de la información que existe tanto dentro como fuera de las “fronteras”. A pesar de esas dificultades y de los límites a los que nos enfrentamos, no por ello procuramos dilucidar y aclarar lo que consideramos está causando una enorme confusión en el exterior e induciendo una intoxicación mediática sobre la tragedia cotidiana que se vive en el país.»

El individuo ante el tiempo atemporal

Jesús Octavio Elizondo Martínez

Publicado el 2017-05-14

«La gente vive el tiempo histórico en los lugares físicos donde se encuentra su casa; pero debe estar en contacto con el espacio de los flujos de información donde el tiempo es ahistórico. Esto se convierte en una esquizofrenia estructural entre las dos lógicas espaciales y amenaza con romper los canales de comunicación en la sociedad, y a menos de que se construyan puentes físicos y culturales entre estas dos formas de espacio no podremos librarnos de esta peligrosa brecha temporal.»

Del burgués cosmopolita al gran burgués. Una selección de textos alemanes de otros tiempos*

Walter Benjamin & Willy Haas

Publicado el 2017-05-07

«El modo antiguo de leer los antiguos libros, para acopiar material formativo y educativo, pertenece irremisiblemente al pasado. En lo que sigue hemos intentado demostrar que existe una manera nueva de frecuentarlos. Es seguro que la experiencia de la que damos aquí cuenta no hay lector que no la haya tenido con sus libros preferidos: sin que por ello se pierda la totalidad, de esos libros sobresalen ciertos fragmentos cuyo valor vital inmediato—personal, político, social—se impone por sí mismo. Y cuando se los observa desde una distancia más próxima se ve que no se trata tanto de los trozos hermosos y edificantes como de los útiles, es decir, de aquellos que o bien confirman y aclaran nuestras opiniones y experiencias, o bien las ponen en duda. El conjunto de los fragmentos que vienen a continuación configura un esbozo de la imagen cultural de la burguesía; el lector podrá hallar en este boceto, como en una caricatura, suficientes rasgos dramáticos y reales de la actualidad que le rodea.»

México y España: cuarenta años de un reencuentro*

Mario Ojeda Revah

Publicado el 2017-04-30

«Hace cuarenta años, el 28 de marzo de 1977, los gobiernos de México y España acordaron establecer relaciones después de otros “cuarenta” sin tenerlas formalmente.1 En efecto, el últi­mo embajador de México en España, Adalberto Tejeda había dejado territorio español en algún momento el 8 y el 10 de marzo de 1939, poco después de que el Presidente de la Repú­blica Española, Manuel Azaña renunciase al cargo. Cuando el general Francisco Franco proclamó su victoria el 1 de abril, el gobierno de Lázaro Cárdenas se negó a reconocer al régimen castrense emanado de la Guerra Civil.»

Crítica & Reviews

Sección dedicada al análisis de las prácticas simbólicas. Cada domingo se publica un texto desde la consideración crítica a las producciones culturales, que abarca un espectro amplio de disciplinas artísticas y temas asociados al quehacer cultural.